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Producción en Acción. Los Secretos del Diseño de Producción.

El Centro de Capacitación Cinematográfica, A.C. (CCC), y alumnos del Curso de Producción Cinematográfica los invitan a una serie de conferencias con especialistas en la Industria Cinematográfica sobre diseño de producción y el trabajo en conjunto con Producción, Dirección y Fotografía para la realización de una película. Los Secretos del Diseño de Producción se llevarán a cabo en las instalaciones del CCC y en los Estudios Churubusco del 25 al 27 de septiembre de 2024.

Durante tres días, se contará con la presencia de especialistas involucrados en la creación de una película. Las mesas estarán integradas por las cabezas de los departamentos, como diseñadores de producción, directores de arte, maestros de utilería, vestuaristas y supervisores de efectos especiales. El objetivo es dialogar sobre la colaboración entre departamentos, abriendo el debate sobre temas clave para garantizar un funcionamiento óptimo.

La cita es en la Sala Luis Buñuel del CCC, los días miércoles 25 de 17 a 19 h, el jueves 26, de 10 a 14:30 h y el viernes 27 de septiembre de 10 a 12 h. El viernes 27 de septiembre de 12:30 a 14 h, la conferencia se realizará en el Foro 2 Matilde Landeta (Producción Virtual) de los Estudios Churubusco. La entrada es libre con cupo limitado a 85 personas. Para acceder a las conferencias es necesario registrarte.

Producción en Acción es un proyecto del CCC y estudiantes del Curso de Producción Cinematográfica, impulsado por alumnos de la generación Alucines, coordinado por Tania Quiroz Cortés. El proyecto cuenta con el apoyo de Estudios Churubusco y la empresa Simplemente.

Dirección: Centro de Capacitación Cinematográfica. Centro Nacional de las Artes.Río Churubusco 79, col. Country Club, Coyoacán. Estacionamiento sin costo. Entre el Metro Ermita y el Metro General Anaya, esquina con Tlalpan. Excepto la conferencia 5 que se realizará en los Estudios Churubusco, direccón: Atletas 2, col. Country Club, Coyoacán.
 

Conferencia 1. ¿QUÉ HACE EL DEPARTAMENTO DE ARTE?

• Miércoles, 25 de septiembre. Sala Luis Buñuel, CCC. 17 a 19 h.

Conferencia 2. PRODUCCIÓN Y DISEÑO DE PRODUCCIÓN

•  Jueves, 26 de septiembre. Sala Luis Buñuel, CCC. 10 a 12 h.
  

Conferencia 3. DIRECCIÓN, FOTOGRAFÍA Y DISEÑO DE PRODUCCIÓN

• Jueves, 26 de septiembre. Sala Luis Buñuel, CCC. 12:30 a 14 h.

Conferencia 4. PRODUCCIÓN, ASISTENCIA DE DIRECCIÓN CON VESTUARIO Y DISEÑO DE PRODUCCIÓN

• Viernes, 27 de septiembre. Sala Luis Buñuel, CCC. 10 a 12 h.

Conferencia 5 (Estudios Churubusco): Efectos Especiales - VFX
Descubre cómo puedes integrar nuevas tecnologías en el diseño de producción y la dirección de arte.

• Viernes, 27 de septiembre. Foro 2 Matilde Landeta (Producción Virtual), Estudios Churubusco, 12:30-14 h

 Actividad realizada con el apoyo de los Estudios Churubusco y Simplemente

SEMBLANZAS PONENTES

Conferencia 1. ¿QUÉ HACE EL DEPARTAMENTO DE ARTE?

Claudio Contreras, Moderador

• Claudio "Pache" Contreras es un destacado director de arte y diseñador de producción mexicano. Como director de arte ha colaborado en la serie La hora marcada de 1990 y películas como El violín, del director Francisco Vargas, Un mundo maravilloso, de Luis Estrada, Los días sin Joyce, de Anna Soler Cepriá. Como diseñador de producción algunos de los filmes en los que ha colaborado son: Así es la vida, Club eutanasia, Mirreyes contra Godínez, El eterno silencio, La bala de dios; las series Los Héroes del Norte, Tijuana, Dani Who? y Mariachis.

  Cuenta con tres premios Ariel: Mejor escenografía por Ámbar, en 1994 y Mejor escenografía y Mejor ambientación por  De noche vienes, Esmeralda. de Jaime Humberto Hermosillo, en 1998. a Además, fue director de arte para videoclips de artistas como Shakira, Molotov, Titán, Caifanes, Maldita Vecindad, La Lupita, Santa Sabina, Gloria Trevi, Caifanes, entre otros.

Carlos Benassini (Dirección de Arte)

• Carlos Benassini es un reconocido director de arte mexicano. Ha participado en numerosas producciones cinematográficas, tanto nacionales como internacionales, ha colaborado con directores y productores de renombre en producciones como: Welcome al norte, de Gustavo Loza, Roma, de Alfonso Cuarón, Mis planes son amarte, de Kacho López Mari, Hombre en llamas, de Tony Scott, Apocalypto, de Mel Gibson, Titanic de James Cameron, Hasta el fin del mundo, de Viggo Mortensen por mencionar solo algunos de sus trabajos más destacados en cine. Además colaboró en series como: Tijuana y la segunda temporada de Fear the Walking Dead.

Eliu González (Prop Master)

• Eliu González se ha desempeñado de manera profesional en el departamento de arte por más de veinte años, en los cuales ha realizado diferentes labores como asistente de arte, on set dresser y property master. Ha colaborado en largometrajes como Párpados azules, Guten tag Ramon, Vuelven, No manches Frida, Luciérnagas, Tótem, y de series como: Sr. Ávila, Narcos, Tengo que morir todas las noches, El secreto de río.

Verónica Laberne (Decoradora)

• Es conocida por su destacado trabajo en el departamento de arte, su película más reciente es God is a Bullet (2023), película filmada en los Estados Unidos y México, del director Nick Cassavetes; The Dance (2019), de Rino Arreaza; Tigres, de Miguel Icaza; Estación catorce (2021), de Diana Cardozo, entre otras. Mostrando una habilidad y sensibilidad en todos sus proyectos.

Conferencia 2: PRODUCCIÓN Y DISEÑO DE PRODUCCIÓN

Érika Ávila, Moderadora           

• Productora y diseñadora de producción. Recientemente terminó la postproducción de Un mundo para mí, película de Alejandro Zuno que será estrenada en 2025. Es productora de Cosas imposibles y Sueño en otro idioma, películas dirigidas por Ernesto Contreras, esta última fue ganadora del premio del público del Festival de Sundance en 2017 entre otros premios nacionales e internacionales.

  Ha producido una quincena de largometrajes y una veintena de cortometrajes, recientemente Patrona fue nominado al premio Ariel. Paralelamente ha desarrollado una carrera como diseñadora de producción y en 2022 fue nominada al premio Ariel de la Academia Mexicana de Artes y Ciencias Cinematográficas por su diseño de producción de La diosa del asfalto, dirigida por Julián Hernández.

  Actualmente prepara un largometraje a filmarse en noviembre y desarrolla una serie juvenil basada en un éxito literario. La mayor parte de su filmografía la puedes ver en Netflix, Vix y Amazon Prime.
  
  

Alisarine Ducolomb. Diseñadora de producción.

• Alisarine Ducolumb es una destacada diseñadora de producción y directora de arte, reconocida por su trabajo en la industria del cine. Como coordinadora y supervisora de arte ha trabajado en largometrajes como Romeo y Julieta, de Baz Luhrmann, Titanic, de James Cameron, La máscara del Zorro, de Martin Campbell, Amores Perros y Babel, de Alejandro González Iñárritu, Che, de Steven Soderbergh, Collateral Damage de Andrew Davis y Once Upon a Time in Mexico de Robert Rodríguez.

  Como diseñadora de producción ha participado en las películas El actor principal, de Paula Markovitch, Epitafio, de Yulene Olaizola y Rubén Imaz, Las tinieblas, de Daniel Castro Zimbrón, La danza de la realidad, de Alejandro Jodorowsky, La cebra, de Fernando León, Without, de Mark Jackson, Año bisiesto, de Michael Rowe, Las vueltas del citrillo, de Felipe Cazals, por mencionar solo algunas.
  
  Ha sido nominada en 5 ocasiones al premio Ariel: Mejor Vestuario por Epitafio y en tres ocasiones más al Mejor Diseño de Arte por los largometrajes Restos del viento, Las tinieblas y la más reciente por Desaparecer por completo.

Víctor Léycegui. Productor.

• Víctor Léycegui es productor de cine con diecisiete años de experiencia en diversos puestos dentro de la industria audiovisual. Licenciado en comunicación social y Maestro en realización cinematográfica.

  Algunos de sus largometrajes producidos son: No nos moverán (2024), de Pierre Saint Martin, recientemente premiado como mejor película en el Festival Cine Latino de Toulouse y el Festival Internacional de Cine en Guadalajara. Mujeres del alba (2023), de Jimena Montemayor, estrenada en el Festival de Cine Latinoamericano de Burdeos y premiada a Mejor Fotografía en festival de Guadalajara en 2023, Efímera (2021), de Luis Mariano García y Los días francos (2021), de Ulises Pérez Mancilla.

  Es también productor de Huachicolero (2019), de Edgar Nito, premiada como mejor ópera prima en el Festival de Tribeca y Mejor Película en el Festival de Cine de Sitges en España, y de Restos de viento (2018), de Jimena Montemayor, premiada como Mejor Película y Mejor Dirección en el Festival Internacional de Cine en Guadalajara.

Conferencia 3. DIRECCIÓN, FOTOGRAFÍA Y DISEÑO DE PRODUCCIÓN

Alejandro Iglesias, Moderador

• Alejandro Iglesias Mendizábal es director, editor y guionista. Tiene estudios en Literatura Dramática y Teatro en la UNAM, es egresado del Centro de Capacitación Cinematográfica y realizó estudios en dirección en FAMU, escuela de cine en Praga. Su cortometraje de tesis Contrafábula de una niña disecada se estrenó en el Festival Internacional de Cine Morelia en 2012 y fue seleccionado en el Festival de Cannes en 2013 en la sección oficial competitiva Cinefondation. Su ópera prima Sopladora de hojas se estrenó en 2015 en el Festival Internacional de Cine de Morelia, obtuvo múltiples nominaciones a Mejor película, Mejor director y Mejor Actor, en festivales de varios países como España, Estados Unidos, Perú, Francia y en México al premio Ariel.

Claudia Becerril. Directora de fotografía.

• Es egresada en Ciencias de la Comunicación por la UNAM y del Centro de Capacitación Cinematográfica con especialidad de Cinefotografía.
  
  Es conocida por sus trabajos como directora de fotografía tanto en documental como en ficción. Por el lado documental destaca el largometraje Baño de vida, película por la cual recibió el premio Pantalla de Cristal por Mejor Fotografía. En cuanto a películas de ficción resaltan los largometrajes: El silencio es bienvenido, Sin señas particulares, La frontera invisible y El norte sobre el vacío.
  
  En 2021, recibió el Premio Ariel a Mejor Fotografía por Sin señas particulares yen 2023, fue nominada al premio en la misma categoría por El norte sobre el vacío.

Diana Saade. Diseñadora de producción.

• Diana Saade es una destacada diseñadora de producción y directora de arte colombiana radicada en México que se ha desempeñado en cine, teatro y series. Ha sido nominada al premio Ariel en la categoría de Mejor Diseño de Arte en los Premios Macondo en Colombia, con la película Ruido rosa y en los Premios Ariel su trabajo en la película, Cosas imposibles.

  Algunos de los largometrajes en los que ha partiicpado son: Conozca a cabeza de Juan Pérez, Asalto al cine, Crimen con vista al mar, Antes del olvido, Días borrosos, Papá o mamá, Un mundo para mi, El guardián y Aquí hay dragones.
  
  

Gloria Carrasco. Diseñadora de producción.

• Es una directora de arte y diseñadora de producción egresada del Centro Universitario de Teatro de la UNAM. Se ha desempeñado en teatro, ópera, cine y televisión. Algunos de los largometrajes en los que ha participado son: La mujer de Benjamín, Sin remitente, Hasta morir, El traspatio, Mezcal, La misma luna.

  También ha participado en series como Zapata: Amor en rebeldía, Capadocia, XY, La revista, Malverde, el santo patrón y Las Aparicio, entre otras. Ha sido nominada a los premios Ariel en más de diez ocasiones, llevándose la estatuilla a Mejor Diseño de Arte en dos ediciones, la primera en 2006, por el largometraje Mezcal, y la segunda por la película, El traspatio, en 2009.

Conferencia 4. PRODUCCIÓN, ASISTENCIA DE DIRECCIÓN CON VESTUARIO Y DISEÑO DE PRODUCCIÓN

Carlos Taibo, Moderador

• Carlos Taibo es Profesor del CCC y de la ENAC, coautor del libro “Manual básico de producción” junto a Martha Orozco. Fue Director de Producción del Instituto Mexicano de Cinematografía (IMCINE). Creador de la revista electrónica Cine-secuencias. Fundador de Cine-Fábrica de Redes.

  Ha participado en diversos largometrajes nacionales como internacionales, por mencionar unos son: Cristiada, de Dean Wright, Por la libre, de Juan Carlos de Llaca, Burning Man, de Tony Scott, Hijos del viento, de José Miguel Juárez, Ámbar, de Esteban Ramírez, ¿Quien diablos es Juliette?, de Carlos Marcovich, No se aceptan devoluciones, de Eugenio Derbez, Vuelven, de Issa López, entre otros más. En series ha estado en Rebelde, La casa de las flores, Zero,zero,zero y Alguien tiene que morir.

Bernardo Jasso. Asistente de dirección.

• Egresado del Centro de 
Capacitación
Cinematográfica, profesor del CCC, la EICTV y el ITESM. Ha trabajado en el campo publicitario como supervisor de efectos visuales, operador de motion control y asistente dedDirección para comerciales.

  Algunas de los largometrajes en los que ha participado son: City of Dreams, de Mohit Ramchandani, La octava cláusula, de Koko Stambuk, Todo en juego, de Alfredo Marron, La máscara del zorro, de Martin Campell, Troya, de Wolfgang Petersen y en la serie de Narcos.

María Estela Fernández. Vestuarista. 

• Diseñadora de vestuario multipremiada y reconocida en cine y teatro. Inicio su carrera en 1977 en actuación en México, Londres y Madrid. Tuvo su acercamiento al diseño de vestuario en 1984 en la Escuela de Diseño de Madrid.

  A lo largo de su carrera ha recibido una serie de nominaciones y premios importantes en cine como el Ariel por las películas Novia que te vea, de Guita Schyfter, Un embrujo y El crimen del padre Amaro,  dirigidas por Carlos Carrera, La ley de Herodes, de Luis Estrada, KM31, de Rigoberto Castañeda, La habitación, de Lenny Abrahamson y el Premio Goya por la película Perdita Durango. de Alex de la Iglesia.

  Ha trabajado en producciones nacionales e internacionales para empresas como Disney, Paramount, Lemon Films, Bandidos Films, Canana, FOX, Alebrije Films, La Corriente del Golfo, entre muchas más. Sus diseños han sido portados por personalidades como: Damián Alcázar, Daniel Giménez Cacho, Blanca Guerra, Demián Bichir, Johnny Depp, Sean Penn y Andy García por mencional a algunos.

  Fundadora de El Baúl Cinematográfico, la bodega más grande de vestuario de actual y de época en México. Pertenece a Academia Mexicana de Artes y Ciencias Cinematográficas de México, desde 1999 y a la Academia de Ciencias y Artes Cinematográficas de EUA (Oscar) desde 2018.

Salvador Parra. Diseñador de producción.

• Es un diseñador de producción con reconocimiento internacional, su formación y conocimiento en artes plásticas y escultura, fueron las bases para que los proyectos en los que ha participado tengan una concepción única. El diseño y toque único de Salvador han llegado a producciones de México, Hollywood, y España, trabajando con destacados cineastas como Luis Estrada, Roberto Schneider, Pedro Almodovar. Recibió el Premio Goya a mejor dirección artística por El embrujo de Shanghai, de Fernando Trueba.
  
  Entre sus largometrajes están Cristiada de Dean Wright, Viva México de Luis Estrada, Volver de Pedro Almodovar, En el tiempo de las mariposas de Mariano Barroso, Antes de que anochezca de Julian Schnabel, Perdita Durango de Alex de la Iglesia, entre muchas más.

Conferencia 5 (Estudios Churubusco). Efectos Especiales - VFX

Mario Villegas. Moderador

• Mario Villegas, procedente de la Ciudad de México, estudió Diseño y Comunicación Visual en la Escuela Nacional de Artes Plásticas de la UNAM. Con una amplia experiencia como Motion Designer y compositor de Efectos Visuales para Cine, TV y Proyecciones Monumentales (Videomappings). Ha sido supervisor de VFX para largometrajes tales como: La ira o el seol del maestro Juan Moira Catlett, Masacre en Teques, de Rodrigo Hernández Cruz por el cual este año recibió una nominación al Ariel a Mejores Efectos Visuales 2024, y No nos moverán de Pierre Saint Martin premiado como mejor película en el Festival Cine Latino de Toulouse y el Festival Internacional de Cine en Guadalajara 2024. Supervisor de VFX para la serie de TV, La lotería del crimen dirigida por Carlos Carrera.
  
  Como artista de VFX ha colaborado en varios largometrajes, cortometrajes y series para diversas plataformas de streaming también: Blackout, Aftermath, The Collaboration, Contraataque, Confesiones, Tequila repasado, El candidato honesto, ¿Quién mató a Sara?, Buscando a Frida, Harina, Un buen divorcio, Donde hubo fuego, Sierra Madre, Accidente, Vivir toda la vida, El brillo de la luciérnaga,
  Chica de fábrica, entre otros.
  
  Fue socio fundador de Kamikaze Studio (2007-2015), también fue socio fundador de Kaijus vs Robots (2016-2020). Actualmente es Compositing Artist en RBF Canadá.
  
  

Denise Camargo. Diseñadora de producción.

• Denise Camargo es directora de arte, diseñadora de producción y set decorator de diferentes formatos audiovisuales desde largometrajes hasta series y telenovelas. Tiene una amplia trayectoria de más de 25 años de la cual podemos destacar su trabajo en producciones nacionales e internacionales como: La máscara del Zorro, de Martin Campbell, Man on Fire, de Tony Scott, En el punto de mira, de Pete Travis y Bandidas, de Joachim Rønning y Espen Sandberg, por mencionar algunos filmes. Otras producciones en las que ha colaborado son: Rosario Tijeras, La ruta blanca, Ramona y, recientemente, la primera temporada de la serie Viaje al centro de la tierra.
  
  

Gregorio Núñez. Productor de VFX.

• Gregorio Núñez Aguileta es egresado de la UNAM. Estudió diseño y desarrollo de software de base de datos en laboratorios de la Nippon Electric Company en Tokio, Japón. Desarrolló software para VFX en la empresa Toyo Video, en Tokio Japón. También estudió Administración de Sistemas de Cómputo Silicon Graphics en Washington DC, EUA.

  Colaboró en Qualli: Centro de Producción como desarrollador de software para VFX, artista de iluminación 3D y Administrador de Sistema de Cómputo de Gráficos por Computadora (CGI).

  Concibió y cofundó el estudio de animación y efectos visuales IMAGICA, en 1990. Ha sido artista generalista 3D, productor y supervisor de efectos visuales, productor en línea en diferentes películas como Total Recall, Por la libre, Temporada de patos, El gran milagro (primer largometraje en animación 3D, estereoscópico producido en México) y Max.

  Es, entre otras cosas productor responsable del largometraje animado, A Mutt’s Tale que actualmente se encuentra en preproducción; profesor de Cátedra en la Escuela de Arte del Tecnolópigo de Monterrey desde 2013. Ha participado como evaluador del Consejo de Evaluación de EFICINE.
  

Andrés Santiso. Post productor de VFX y VR.

• Nacido en la Ciudad de México, cursó estudios en Diseño Digital en el Instituto de Investigación en Comunicación y Cultura. Realizó diplomados en Efectos Visuales Digitales (VFX), Rendering y Efectos Avanzados con SideFX Houdini en la escuela Eunoia Animation School-California, cuenta con certificación de Autodesk Maya y Unreal Engine. Andrés es Director de VFX en Dinamita Post y CEO de Retrobyte México.

  Ha participado en películas de distintos géneros como por ejemplo, Radical de Christopher Zalla, (Premio Festival Favorite del Festival de Sundance), Deseo, deseo, de Eduardo M. Clorio (primer lugar Horrible Imaginnings Film Festival) y Escuela para seductores con Juan Ugarte, Carmen Aub y Gimena Gómez.

  La trayectoria profesional de Andrés Santiso incluye su colaboración en series para distintas plataformas como Nefltix, Amazon, Disney, HBO, por mencionar algunas: Ana la Serie, Contra las cuerdas, Mala fortuna, Máscara vs Caballero, Ninis, Fuera de lugar. Como realizador de cortometrajes, fue nominado a la mejor producción en el 48 Hour Film Project y recibió el primer lugar nacional de Boheringer Ingelheim, en el concurso de Respimás.

Noah Kadner

• Noah Kadner cuenta con una amplia experiencia en la redacción, edición y publicación de contenido informativo para la industria del cine y los medios. Es el editor de Producción Virtual de la revista American Cinematographer, prestigiosa revista publicada mensualmente por la Sociedad Estadounidense de Directores de Fotografía. Es además autor de la serie Virtual Production Field Guide para Epic Games, un recurso práctico y completo para cineastas, artistas y técnicos que desean explorar las técnicas más avanzadas de narración en tiempo real.
  
  También es el fundador de VirtualProducer.io, un sitio web de noticias, reseñas y comentarios de expertos sobre todo lo relacionado con la producción virtual y es el anfitrión del Virtual Production Podcast, espacio donde entrevista expertos y pioneros en el campo. Entre los temas que toca se incluyen colaboración remota, visualización, motores de juego en tiempo real, composición en cámara y cinematografía con paredes LED. Cuenta con una amplia experiencia en producción y postproducción en cine, streaming y producción virtual.